Beeldhouwer Richard Hudson werd in 1954 geboren in Birmingham op het Engelse platteland. Een jeugd op de boerderij doordrenkt van de natuur met vele wandelingen over het platteland met zijn kunstenaarsmoeder, liet bij Hudson een waardering voor organische vormen achter en een fascinatie voor de steeds veranderende landschappen van de wereld. Hij werkte bij een bronsgieterij in Spanje waar hij kennis opdeed en vaardigheden leerde in de omgang met diverse materialen en gereedschappen. Hudsons praktische relatie met diverse materialen – meestal staal, brons, aluminium, marmer of hout – levert organisch, gepolijst werk op dat tegelijkertijd tijdloos en hedendaags is.

Zijn sculpturen beginnen met een idee dat onaangekondigd en soms onuitgenodigd in zijn verbeelding opduikt, en worden gekenmerkt door geabstraheerde, vloeiende, harmonieuze lijnen en menselijke vormen, mede geïnspireerd door beroemde kunstenaars als Henry Moore, Jean Arp en Constantin Brancusi. Hudsons gladde en sensuele sculpturen verkennen de canon van westerse beeldhouwkunst en veranderen de benaderingen van schoonheid. Ze hebben niet alleen betrekking op de gebieden van kunst en kunstgeschiedenis, maar ook op psychologie, antropologie en filosofie. Hudsons sculpturen, die variëren in grootte van miniatuur tot monumentaal, gebruiken overdrijving en zelfs humor om onderliggende essenties van vorm en schoonheid te verhullen. Zijn recente werk, ‘Tear’ in gepolijst spiegelend staal, werd o.a. geïnstalleerd bij The Peninsula Hotel in Istanbul (2023), Madison Square Gardens in New York (2017), in de London City (2017) en bij Sotheby’s Chatswoth House UK (2016). Richard Hudson is autodidact en woont en werkt in London.